دُر تابان هنر اصفهان

«مصورالملکی زمانی پا به عرصه هنر نهاد که مکتب هنر نگارگری ایرانی راه سقوط را می‌پیمود، و فرنگی سازی که در عهد صفویه آغازشده و با قاجاریه گسترش‌یافته بود، عرصه‌های مختلف زندگی، به‌ویژه دربار و بخشی از زندگی روزمره مردم را در برگرفته بود.»

به گزارش خبرنگار ایمنا، طی یادداشتی که لاله دادآفرین، کارشناس فرهنگی در اختیار خبرگزاری ایمنا قرار داده، آمده است:

«تاریخ هنر ایران، شاهد ظهور هنرمندان بزرگی است که هر یک نقش خاصی در پیشبرد و تحولات هنر این سزرمین و تمدن کهن آن داشته‌اند و حاج مصور الملکی یکی از آنان است.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

وی زمانی پا به عرصه هنر نهاد که مکتب هنر نگارگری ایرانی راه سقوط را می‌پیمود، و فرنگی سازی که در عهد صفویه آغازشده و با قاجاریه گسترش‌یافته بود، عرصه‌های مختلف زندگی، به‌ویژه دربار و بخشی از زندگی روزمره مردم را در برگرفته بود.

بانفوذ فرنگی سازی، ابعاد نگارگری ایرانی که سرشار از اصول و مبانی خاص و مشحون از رازها و رمزهایی بود که با ساماندهی رنگ نقش، و تصویر، طبیعت و خیال، تحقق می‌یافت، مورد تجدیدنظر قرار گرفت و کمابیش زبان و بیان فرنگی، رنگ‌های چرک، قلم‌گیری بدون ابهام، هنر غرب و حتی موضوعاتی متفاوت پا به صحنه گذاشت.مصور الملکی زمانی پا به عرصه نقاشی نهاد که به قول خودش، دوباره توجه به دنیای نگارگری و زیباشناسی آن رواج یافته بود.

اما مصورالملکی، در پی سامان دادن سبک خاص و فردی خود بود.شخصیت هنری وی، ترکیبی از وفاداری به میراث فرهنگی، هنری، ملی مذهبی ایرانی یا نوعی توجه به فنون هنری مغرب زمین و دل‌سپاری به نگارگری خیال‌انگیز سراسر تاریخ هنر ایرانی، همراه با تقلید از طبیعت و واقعیت بود.

خداوند توان و اراده خاصی به حاج مصورالملکی عنایت کرده بود و شاید گوشه‌ای از صفت خلاقیت خود را به وی هدیه کرده بود چون حاج مصورالملکی فی‌البداهه کار می‌کرد و در تمام لحظات قادر به خلق تصویر بود

زندگی‌نامه حاج مصور الملکی

حسین مصور الملکی در تاریخ ۱۲۶۹ شمسی در اصفهان ودر یک خانواده نقاش به دنیا آمد اجدادش پشت‌درپشت نقاش بود پدرش گاه به مزاح می‌گفت توی رگهای ما خون نیست، رنگ است و معتقد بود دنیا جز ترکیب رنگ نیست.همه‌چیز رنگ است. تنها حقیقتی که مبرا و بیرون از رنگ‌هاست خداست درباره نقاشی تعصب خاصی داشت ایشان نقاش قلمدان‌ساز بودند.

در تاریخ ۱۲۸۰ در ۱۱ سالگی پدر او را به کارگاه برد و نزد وی مشغول نقاشی شد پدر به او می‌گفت وقت آن رسیده موسیقی رنگ‌ها رو بشناسی و توضیح می‌داد که هماهنگی رنگ‌ها باهم ایجاد یک نوع موسیقی می‌کند نوعی موسیقی که فقط چشم صدای او را می‌شنود

حاج مصور الملکی به شیوه‌های مختلف نقاشی، آشنایی کامل داشت علاوه بر مینیاتور و طراحی و قلم‌گیری و تشعیر و تذهیب تابلوهای رنگ‌روغن و نقاشی‌های بسیار زیبای فرش هم می‌ساخت.او هنگامی‌که مشغول تهیه و پخت روغن کمان یکی از ملزومات نقاشی‌اش بود دچار سوختگی شد و براثر آن به لرزش دست دچار گردید که تا آخر عمر آزارش می‌داد بعد از مدتی استاد دچار سکته شد و دست راستشان فلج گردید. ده سال بعد در تاریخ بیست و چهارم دی‌ماه ۱۳۴۶ شمسی بدرود حیات گفت ودر تخت فولاد اصفهان دفن شد

آثار

از حاج مصورالملکی تابلوهای متعددی برجای‌مانده است اما خود از میان همه آثارش به تابلو تخت جمشید عشق می‌ورزد آثار گوناگون او تحت تأثیر مطالعات، پژوهش‌ها و نگاه کنجکاوانه و دقیق همراه تفکر و عقل سلیم او صورت گرفته است به‌گونه‌ای که قادر به‌پیش بینی‌های صحیح سیاسی در ارتباط با وقایع مهم جهان و به تصویر کشیدن آن و شعر گفتن و شعر را به تصویر کشیدن بوده است

مصورالملکی از اولین مرمت کنندگان نقاشی‌های چهل‌ستون در دهه ۲۰ شمسی بود گفته می‌شود که وی تنها بر روی تابلوهای بالای طره در تالار اصلی کارکرده است

تابلو سعدی

تابلو چوگان‌بازی در میدان نقش‌جهان

تابلو بنای کاخ جهل ستون و مجلس پذیرایی شاه‌عباس از ولی محمدخان فرمانروای ترکستان

تابلو صلح حیوانات

حاج مصورالملکی چگونه زیست

وقار و سکوت دائمی این هنرمند، انسان را بی‌اختیار مجذوب خود می‌کند، بدون اینکه آدم جرئت نزدیک شدن به حریم آرامش و صفای او را داشته باشد. ولی درست عکس این احساس در باطن او جلوه‌گر است، بدین معنی که اگر به او نزدیک شوید، و سؤالی کنید، با خنده روئی و آرامش مطلقی شمارا می‌پذیرد. هنوز غنچه شخصیتی‌اش نشکفته بود که نسیم زودرس به سراغ او آمد. نسیمی که ابتدا آرام و شادی‌بخش و روح‌نواز بود و بعد هر چه غنچه شکوفاتر شد، نسیم نیز توفانی‌تر و حادتر گشت، تا جایی که سراسر وجودش مبدل به توفان ودر این شور و هیجان محو شد. این توفان هنری است که او لایق‌تر و مبرزترین نماینده آن است.چون همچون بسیاری از هنرمندان دیگر ذوق نقاشی، او را به طرح خطوط و اشکال و بازی بارنگ‌ها و صور وادار می‌ساخت و همین سرمایه خداداده وقتی به راه حقیقی خود افتاد ودر بوته آزمایش سالیان دراز رنج و تحمل گداخته شد آن‌وقت هنری بی غل و غش بیرون تراوید و خالق آن، استاد کم‌نظیری گشت. عقیده حاج مصورالملک نیز این است که می‌گوید من تابع مکتبی هستم که با حقیقت تطبیق کند و با اصول خلقت هماهنگ باشد. این هم یک نوع رئالیسم است رئالیسمی که می‌کوشد افکار و مضامین جدیدتری را در قالب‌های قدیم بریزد قالب‌هایی که به‌سوی نابودی است. حاج مصورالملک به ۳ قاره اروپا آسیا و آفریقا سفرکرده است در سوریه لهستان آلمان بلژیک فرانسه مصر و حجاز و عراق گردش کرده است برای هنرمند ماندن باید رنج برد رنجی که با آزادی و آسایش جلا و صیقل می‌یابد تنها آزادی و آسایش خیال و ذوق و تمرین می‌تواند در میان نسل جوان هنرمند به وجود آورد

به‌جز نقاشی استاد شعر را دوست می‌داشت و آواز را هم می‌پسندید تاج اصفهانی به حاج مصورالملک این‌گونه می‌گویند که موسیقی و شعر و نقاشی سه برادرند که پدرشان ذوق است اولین برادر منم و دو برادر دیگر تو هستی

نظر یونسکو

اگر شهرت مصور الملکی به غرب راه نیافته است بدان خاطر است که دل‌بستگی عجیبی به زادگاه خویش، اصفهان دارد و کمتر از این شهر قدم به بیرون می‌گذارد

مطبوعات خارجی تاکنون فراوان درباره او اظهارنظر کرده‌اند ازجمله نشریه سازمان فرهنگی یونسکو نوشته است او بزرگ‌ترین نقاش ایران است ودر مقاله‌ای که به معرفی استاد اختصاص داده به تلاش‌های او درزمینهٔ خلق تابلوی تخت جمشید که یکی از ماندگارترین آثار هنری ایران است اشاره‌کرده و نوشته است: او برای خلق تابلوی تخت جمشید، بارها ۴۰۰ کیلومتر فاصله اصفهان تا تخت جمشید را طی کرد با وسواس و دقت روی خرابه‌های این شهر شاهانه، دانه‌دانه سنگ‌ها، ستون‌ها وپله ها را معاینه کرد و سرانجام در ورای تخت جمشید، در مرز تخیل خویش و واقعیت، مناظر تخت جمشید مقصود خود را یافت و طرح تابلوی بزرگ خود را پیاده کرد»

کد خبر 634925

منبع: ایمنا

کلیدواژه: یادداشت شهر شهروند کلانشهر مدیریت شهری کلانشهرهای جهان حقوق شهروندی نشاط اجتماعی فرهنگ شهروندی توسعه پایدار حکمرانی خوب اداره ارزان شهر شهرداری شهر خلاق تخت جمشید حاج مصور رنگ ها

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.imna.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «ایمنا» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۸۸۳۱۰۰ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

برترین نقاشی دیواری سال 2023 ؛ بانوی نوازنده و خلاقیتی که نمایش می دهد(+عکس)

عصر ایران - نقاشی دیواری "نوازنده ویولن سل فنی" (A Violonchelista de Fene) توسط SFHIR روی یک ساختمان 9 طبقه کشیده شده است. این یکی از بزرگترین نقاشی های دیواری عمودی در زندگی حرفه ای خالق آن است.

نقاشی دیواری نوازنده ویولن سل در سال 2023 در شهر فنی، اسپانیا کشیده شد و توسط وب سایت استریت آرت سیتیز در رقابت بهترین نقاشی های دیواری سال 2023 مقام نخست را کسب کرد. استریت آرت سیتیز از سال 2016 بهترین نمونه های هنر خیابانی از سراسر جهان را معرفی می کند.

SFHIR به عنوان خالق نقاشی دیواری نوازنده ویولن سل فنی به طور ماهرانه ای از شکل ساختمان برای ادغام نقاشی دیواری با سازه استفاده کرده است. هنگام شب، با روشن شدن چراغ های راه پله و خروج نور از پنجره ها این گونه به نظر می رسد که فرت های ویولن سل روشن می شوند.

 

کانال عصر ایران در تلگرام بیشتر بخوانید: «بنکسی»، معروف ترین هنرمند جهان که کسی او را نمی شناسد! (+تصاویر)